søndag den 29. december 2013

Årets album 2013: Nr. 25-11

Den kære juletid er ulykkeligvis forbi, og jeg kan ikke længere udskyde færdiggørelsen af de kyniske årslister. Honourable mentions med dertilhørende holdning til årslister kan findes her, og her er et essay om årslister fra godt og vel to år siden.

De følgende 15 plader er måske, måske ikke i tilfældig rækkefølge. Her kommer der i hvert fald nogle af årets plader, som vi lemfældigt kalder for "nr. 25-10".

Phosphorescent - Muchacho

Den hidtil stærkeste og mest udadvendte plade fra Phosphorescent, der tilmed har lavet én af årets absolut smukkeste sange med Song for Zula. Hyggeren.

Grouper - The Man Who Died in His Boat

Pladen blev indspillet på samme tid som den vidunderligt betitlede Dragging a Dead Deer Up a Hill og lyder derfor af gode grunde meget som netop dén plade. Det er heldigvis mestendels en god ting, selvom dén med den døde hjort selvfølgelig er endnu stærkere.

The Embassy - Sweet Sensation

Göteborg! Nordens absolut stærkeste musikby og hjemstavn for de to mænd bag The Embassy. Vi var flere, der tvivlede på, at de uvurderligt indflydelsesrige popsmede igen skulle levere nyt, og selvom de måske ikke lever op til Futile Crimes og Tacking, har de endnu en gang leveret en plade, der kan få os til at acceptere et ellers frygteligt ord som 'flabet'.

Sigur Rós - Kveikur

Engang skulle alle kunne lide Sigur Rós, hvorefter det i lille Danmark efterhånden blev uncool. Det kan de jo være fuldstændig ligeglade med, og de behøver jo ikke opfinde den dybe tallerken igen. De fleste har forsøgt at efterligne islændingene på den ene eller den anden måde, og ingen kan finde ud af det. De har det hele for dem selv, og de gør det fremragende på Kveikur.

Diana - Perpetual Surrender

Canadiske Diana opstod som lidt af en tilfældighed, hvorfor det vil være lidt af en overraskelse, hvor sammenhængende deres debutplade er. En overflod af idéer og doven energi skyller ind. Sikken produktion.

Boards of Canada - Tomorrow's Harvest

En ydmyg fanfare siger det hele.

Pet Shop Boys - Electric

Med Electric sætter Pet Shop Boys de fleste bands på plads. De fleste blev nok noget skuffede over Elysium, og generelt har bandet haft det ret svært siden starten af 90'erne, men de er så sandelig tilbage med den passende betitlede Electric, der er så gennemført PSB - inkl. det fantastiske artwork - at det halve kunne være nok. Deres relokation til Berlin har gjort vidundere for dem, og man mærker denne frihed i musikken. De søger ganske logisk fremad ved at søge tilbage, hvilket har muliggjort dem en perle som Love Is a Bourgeois Construct, der i både titel, tekst og lyd er det mest PSB'ede, de nogensinde har lavet. Sikket comeback.

Charli XCX - True Romance

Én af årets absolut stærkeste popplader med en fuldstændigt vidunderlig produktion. Den 21-årige englænder Charlotte Emma Aitchison er født få uger fra Sky Ferreira, og de to deler andet end blot producere: de er lykkeligvis forbi spillet om usikkerhed og skrøbelighed, hvilket har resulteret i en fantastisk omgang popmusik. Selvom pladen - som ca. alle plader i verden - dykker lidt på midten, er den meget mere end blot sine (fantastiske) singler.

HAIM - Days Are Gone

Det var svært at forestille sig, at de tre søstre skulle kunne følge op på deres stærke singler, men Days Are Gone er ganske overraskende et solidt album, der særligt med sange som Honey & I og sidste sang Running If You Call My Name viser prøver på, hvor de også kan bevæge sig hen i fremtiden. Albummets bonusversion er til gengæld ret så dårlig og unødvendig, hvorfor sidstnævnte sang ødelægges ved pludselig ikke længere at være den sidste på pladen. Når bands stadig skriver sådanne sange, er det en skam, når de ødelægges så klodset. Nuvel, man kan selvfølgelig lade være at lytte til bonusudgaven. Eller lade være at lave den.

Baths - Obsidian

Baths er en sær størrelse. Med Obsidian har den unge Anticon-amerikaner fulgt fornemt op på Cerulean fra 2010. Det er relativt kynisk, og de manglende forbindelser i kærlighedslivet manifesterer sig glimrende i de små lyde, der konstant mangler og søger netop soniske forbindelser.

Fuck Buttons - Slow Focus

Titlen siger en del. Bristol-duoen brød igennem med deres helt egen lyd på debutalbummet, men de har langsomt forbedret og forfinet lyden, hvorfor de nu har lavet deres hidtil stærkeste album. Det er allerhelvedes mørkt det meste af tiden, om end en sang som Stalker tilbyder lidt mere lys.

Yo La Tengo - Fade

Veteranerne (der måske hader at blive kaldt netop dét) har med Fade lavet deres bedste plade siden I Can Hear the Heart Beating as One fra 1997. De viser sædvanligt tålmod med åbneren Ohm og følger op med den formidable Is That Enough. Derfra tilhørte starten af året på det nærmeste dem.

Nick Cave - Push the Sky Away

Der kan næppe herske tvivl om Nick Caves store talent. Musikken har ikke altid været noget for mig, men med Push the Sky Away har han fundet en fantastisk balance. Tekstsiden er der som altid ikke en finger at sætte på, og han væver sig elegant ud og ind, refererer frem og tilbage til sig selv. Sikket overskud.

Deafheaven - Sunbather

Foragtet i metalkredse for at være populære og "ikke metal nok"? Fint, vi andre tager dem gerne. Idéen om at noget er "for poppet" er i øvrigt både infantil og et forfejlet forsvar for et skrøbeligt ego. Deafheaven blander med stor succes metal og shoegazer med diverse interviewsamples. Vokalen kan måske blive for meget for de fleste, men selv når man er blevet træt af guitarer, kan man blive imponeret over disse flader.

Forest Swords - Engravings

Man hører det ganske klart i englænderens musik, at han er grafisk designer. Man fristes til at sige, at det netop er blandingen af de mange instrumenter og lyde, der skaber dette strålende værk, men det er i lige så høj grad hans mådehold.

... Top 10 kommer ganske snart.

/Martin

mandag den 23. december 2013

Bedste plader i 2013: Honourable mentions

Nå, 2013 er ved at være forbi, og det er tid til at være barnlig og lave lister. Det bliver sværere og sværere at forsvare årslister, men det skaber også interessante debatter om præferencer og spatiotemporale tilfældigheder, der muligvis munder ud i noget, der forsigtigt får én eller anden til at hviske ordet 'mening'.

Før jeg disker op med en slags top 25, kommer her en liste over stærke plader, hvoraf mange sikkert snildt kunne have været blandt de 25 'bedste', hvis de var blevet hørt på det helt rigtige tidspunkt.

Altså: honourable mentions fra totusindogtretten i tilfældig rækkefølge. Der kunne sikkert have været mange flere på den liste, men det er i forvejen en anelse perverst, at der er så mange. Titlerne på pladerne kan findes andetsteds. Ingen af dem har vist udgivet mere end én i 2013, så det er nemt at finde.

Deerhunter
The Haxan Cloak
Vampire Weekend
Tim Hecker
Hookworms
Mountains
The Dodos
Pure Bathing Culture
Sky Ferreira
Julia Holter
Oneohtrix Point Never
Kurt Vile
Ducktails
Glasser
The Knife
My Bloody Valentine
Skin Town
Cass McCombs
Youth Lagoon
Gold Panda
Mikal Cronin
Akron/Family
The National
Small Black
Foxygen
Arcade Fire
Kwes
Azure Blue
Factory Floor
Drake
Mount Kimbie
Zomby
Standish/Carlyon
No Age
College
Braids
Porcelain Raft
King Krule
DJ Koze
Airhead
Disclosure
Laura Marling
Camera Obscura
Little Boots
Still Corners
Young Galaxy
Atoms for Peace
Phoenix
Waxahatchee
Savages
White Fence
Iron & Wine
David Bowie
Shout Out Louds
Widowspeak
The Men
Amor de Días
Foals
Pissed Jeans
California X
Ulrich Schnauss
Pantha du Prince

62. Det er jo i virkeligheden alt for mange, og man vil i flere tilfælde have et stærkt argument ved at mene, at en given plade har fortjent flere gennemlytninger. Så lad os dvæle ved titlen på indlægget og huske, at disse plader er udgivet af folk, der har brugt tid på dem og har lavet noget, som denne ydmyge lytter har fået noget ud af, hvorfor de fortjener en vis ære på disse sider.

/Martin

tirsdag den 10. december 2013

The War On Drugs tilbage med røde øjne

The War On Drugs er tilbage. Til marts udgiver de deres nye plade Lost in the Dream på Secretly Canadian, der ligeledes tog sig af den overbevisende forgænger Slave Ambient.

Førstesinglen Red Eyes har allerede fået fin opmærksomhed, og det er værd at bemærke, hvor meget den åbner sig op gennem talrige gennemlytninger. Sangskriver Adam Granduciel har altid skiftet meget ud i besætningen, men man hører naturligvis stadig spor af Kurt Vile i dette første udspil. Det lyder umiddelbart også som om, Jeff Zeigler stadig sidder bag knapperne.

Som med Kurt Vile er det også svært ikke til tider at tænke på en vis folkelighed gennem dyrkelse af klassikere som Dire Straits og Tom Petty. Bemærk også det interessante C-stykke.



/Martin

onsdag den 4. december 2013

Wildarms

Duncan Cooper lyder mere som en sportsudøver eller serieskuespiller end en musiker. Han er naturligvis fra Brooklyn, og han er en umådeligt dygtig sampler. Han er redaktør på FADER og skriver sig dermed ind i rækken af musikere, der startede karrieren i musikkens verden gennem journalistikken (et andet nyt eksempel er Lauren Mayberry fra CHVRCHES).

Han skriver sig også ind i en anden tradition: glæden ved EP'er inden for elektronisk musik. Den 17. december slipper han sin nyeste, der har fået titlen Just for Love. Den bliver udgivet på Cascine - ganske gratis.

Fra denne EP har han netop sluppet singlen U Don't Understand. Den starter nærmest slagfærdigt med et bastant beat. Den synes på sin vis stresset af skønhed, men så toner den lidt ned, og vemod sætter ind. Den samplede stemme starter forsigtigt, og skrøbeligheden tematiseres. Men så sker der noget fra ca. 1:48 til 2:36. Refleksionen indfinder sig, og skrøbeligheden udfordres. Læg mærke til den fine violin. Herefter synes pulsen at komme op, som om et opgør forberedes. Sandhedsord skal ytres.



/Martin